第364节

　　这里的居民相当富有，泰勒莱影展是当地居民自行举办，他们按照自己的口味挑选影片，不受影评和媒体的影响。

　　由于办的不错，慢慢的形成口碑，得到了认可。

　　以往每年奥斯卡的起跑点是十月份加拿大的多伦多影展，今年奥斯卡的热门影片在泰勒莱影展上提前碰到了一起。

　　这个影展没有记者，就是让当地居民看电影，选出他们认为优秀的影片。

　　李桉和家人一同前往，他将在影展上获得终身成就奖。

　　《卧虎藏龙》的口碑传开，受到欧美各国专业电影杂志的肯定，在一众奥斯卡热门影片中毫不逊色。

　　按照这种趋势，《卧虎藏龙》获得奥斯卡提名问题不大，就看能不能拿奖了。

　　奥斯卡是由五千多名美国影艺学院会员投票选出，票数很多，结果难以预料。

　　参加奥斯卡竞赛就和参加选举一样，造势、拉票，要投入很多本钱。

　　电影公司首先看影片有没有拿到奥斯卡奖的品相，才决定投入多少本钱。

　　怎么看呢？

　　就是通过一场场影展，媒体和观众的口碑，口碑越好，他们投入的就越多。

　　比如五月份在戛纳电影节的首映，《卧虎藏龙》的拷贝色调偏暗，音响设备不好，影响到电影放映的品质。

　　电影在戛纳获得好评后，美国的电影公司做出决定。

　　除了拷贝重新调光外，在接下来各大影展的放映中，将花费四万美元为影院加装音响，力求达到最佳的观影效果。

　　等到电影放映结束，再把加装的机器回收。

　　而且，随时更新放映机的灯泡，保证电影的品质。

　　从细节就能看出电影公司的重视程度，随着《卧虎藏龙》影响力的增大，他们会动用更多的资源。

　　如果电影在戛纳首映的时候遭到差评，那他们后续就不会这么投入了。

　　奥斯卡没有黑马，是通过一场场影展的积累，一次次投入公关的结果。

　　美国电影公司在申报奥斯卡的时候也有讲究。

　　以《卧虎藏龙》为例，最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳服装等等这些都是必不可少的。

　　在演员方面，最佳男女主角和最佳男女配角也会进行申请。

　　陈道明和俞飞鸿是最佳男女主角，徐静蕾和张振是最佳男女配角，但申请不代表能被提名，提名不代表能拿奖。

　　美国的公关小组把公关的重点放在最有可能拿到的奖项上。

　　李桉的最佳导演和最佳外语片奖是重点，其他奖项会争取，只是不会投入太多精力。

　　尤其在演员方面，他们不认为华国演员有拿奖的可能性。

　　这不是针对华国演员，而是针对所有非美国演员，在奥斯卡上，外国女演员被提名最佳女主角的次数只有两次。

　　除非是那些国际大牌明星，否则连提名都不可能。

　　俞飞鸿作为威尼斯电影节的影后，有希望被提名，但希望不大。

　　之所以把徐静蕾放在配角的位置上，是因为配角的竞争小，只是她在西方的知名度不高，提名很有难度。

　　此时，奥斯卡的竞赛已经开始，分清侧重点，各种细节都要考虑到。

　　美国的公关小组做过解释，他们不会在演员上投入精力，只能顺其自然。

　　陈道明和俞飞鸿等演员回到国内，等到十二月份再前往美国做宣传，那时才是北美密集的颁奖季。

　　《卧虎藏龙》在美国的影展上获得好评，证明这个类型的武侠片在北美有市场。

　　哥伦比亚亚洲电影公司的芭芭拉来到京城，和好梦公司讨论投资拍摄《英雄》，他们想要更深入的合作。

　　以往，美国的电影公司并不清楚什么样的华语电影在美国会受到欢迎。

　　他们会购买各种类型的华语电影进行尝试，既有商业片也有文艺片。

　　美国有成熟的艺术院线，文艺片有一定的市场需求。

　　但绝大多数华国电影在美国都无法获得观众的认同，票房惨淡，唯一受到美国观众欢迎的只有功夫片了。

　　《卧虎藏龙》严格来说属于功夫片，不过又不是传统意义上的功夫片。

　　电影意外的成功让芭芭拉意识到这是一个机会，只要拍出类似于《卧虎藏龙》的影片，就可能复制这种成功。

　　林子轩把《英雄》的剧本给香港的江至强和哥伦比亚亚洲电影公司看过。

　　目的正是为了拉到投资，两千万美金不是小数目。

　　以好梦公司的情况，能拿出六百万美金，太多的话会影响到公司的正常运转。

　　再说，拍这种大制作很少自己全部出资，要拉其他投资人一起入伙。

　　一方面是为了分摊风险，另一方面能借助其他人的资源。

　　投资人的选择很重要，林子轩不会轻易的选择一个圈外人，那样除了拿到资金对电影没有太大的帮助。

　　哥伦比亚电影公司在海外具有强大的发行能力，是个不错的选择。

　　芭芭拉对《英雄》的剧本做了研究，从导演到演员都有自己的要求。

　　她从市场方面考虑，认为应该邀请香港的徐客做导演，徐客执导过多部经典的武侠片，善于使用新技术。

　　还要选择在西方有影响力的演员，姜文作为导演的影响力够了，但作为演员的票房号召力不足。

　　这很正常，合作就难免有分歧。

　　林子轩给芭芭拉看了好梦公司前期的准备工作，冯小刚和姜文这些天忙活着改剧本，画分镜头，设计各种场景。

　　有一支几十人的团队围绕着两人工作，都是国内电影行业的精英。

　　其中大部分人参与过《卧虎藏龙》的拍摄，这次拍摄《英雄》，林子轩要求以内地的工作人员为主。

　　当然，武术指导还是会找香港的班底，但不是袁和评，要换一个人。

　　袁和评这人太保守，不愿意和内地武行交流。

　　林子轩能理解，教会徒弟饿死师傅，这是人之常情，不过总有愿意交流的人，这次他选择的是程晓东。

　　拍摄《卧虎藏龙》的时候好梦公司的主导性不强，李桉在统筹全局。

　　如今制作《英雄》，将由好梦公司主导，这既是一次尝试，也是一次磨练，证明内地的电影人也能拍出大片。

第六百二十二章 性格

　　林子轩这么做的目的很简单，就是让芭芭拉明白，这部电影由好梦公司主导，不会像拍摄《卧虎藏龙》那样妥协了。

　　事实上，这部片子的配置并不低。

　　冯小刚和姜文是国内的大导演，两人合作互补很可能产生奇妙的化学反应。

　　陈道明、王志文、俞飞鸿和徐静蕾都会加盟。

　　他们负责演技的部分，还有一个人负责武打，林子轩找来了赵闻卓。

　　赵闻卓曾经是内地的武术冠军，后来进入演艺圈，拍了多部武侠片，有一定的名气，不过和李连节相差很远。

　　这有多方面的原因，最重要的还是机遇。

　　李连节出道早，赶上了好时候，一出道就红遍大江南北，到了香港发展更是顺风顺水，出演了众多卖座影片。

　　近些年在好莱坞混出了名堂，成为功夫巨星，片酬超过千万美金。

　　李连节出名后，内地武术队不少人效仿他到香港拍功夫片，想成为功夫明星，结果却并不如人意。

　　有些人只能在电影中出演配角，甚至沦落到武行替身的地步。

　　可见同人不同命。

　　不是说你是武术冠军，我也是武术冠军，你成为大明星，我也能成为大明星。

　　人生的机遇难以预料，武术冠军只是起点，没有碰到好片子，没有人力捧，只能默默无闻，成为配角。

　　很多人说自己是李连节的师弟，一个武术队出来的，但师弟只能是师弟。

　　李连节一部戏拿一千万美金，师弟一部戏拿几千块片酬，天壤之别。

　　相对来说，赵闻卓的机遇不错。

　　香港的电影公司准备把他打造成李连节的接班人，从在李连节的电影里出演配角到自己演主角，逐渐被观众熟知。

　　然而，这个班不太好接，他没能打入西方市场，成为国际巨星。

　　这有很多的因素，包括人际关系和社会资源等等。

　　其中有一点，西方市场很难容纳两个同样特点的华人武打演员。

　　程龙和李连节的套路不同，他走的是喜剧功夫片路线，李连节走的是硬汉功夫片路线，和以前的李晓龙路子相似。

　　李晓龙在西方具有不小的影响力，可惜英年早逝。

　　李连节刚好弥补了这个空白，他的打斗在凶狠的基础上增加了观赏性，更为潇洒利落，观众看得过瘾。

　　在这种情况下，其他武打演员无论是学程龙的路子还是李连节的路子，都难以打入西方市场。

　　或者说，只要有他们两人在，其他武打演员就机会渺茫。

　　功夫片在西方的市场不大，有一两位功夫巨星就足够了。

　　西方观众会认为既然有了李连节，为什么还要看和李连节一样的演员呢。

　　好莱坞导演在选择华人武打演员的时候首先会找李连节，只有李连节不要的角色才能轮到其他人。

　　这就是同类型演员的悲哀。

　　《卧虎藏龙》能在西方获得成功，是因为片中的武打场面既不是程龙的喜剧功夫片，也不是李连节的硬汉功夫片。

　　它是一种带有文艺范的功夫片。

　　西方观众觉得新鲜，这是它成功的原因之一，但这种新鲜有一个度，当这种类型的影片看多了，也会厌倦。

　　《卧虎藏龙》开了一个好头，未来两三年内这种影片在海外都会有市场。

　　好梦公司跟风拍一部《英雄》，两年后再拍一部《卧虎藏龙》的续集。